« Libre mais seul » était la devise du compositeur. Elle donna son nom à l’une de ses dernières sonates pour violon et piano, interprétée aujourd’hui avec talent.

Pendant neuf ans, elle fut une épouse aux ambitions artistiques contrariée. Une carrière musicale lui fut refusée. On lui doit pourtant seize lieder étonnants de maturité et de finesse.

Au début du XXe siècle, le prêtre Komitas collecta des milliers de chansons populaires arméniennes. Un patrimoine annihilé par le génocide de 1915, qu’Eva Zaïcik ressuscite en partie.

La claveciniste Constance Taillard reprend certaines pièces méconnues de Wolfgang Amadeus, dans un disque plein de charme.

Le violoniste Jean-Jacques Kantorow réhabilite le compositeur italien Alfredo d’Ambrosio, injustement tombé dans l’oubli.

Le grand roi résout le litige qui oppose deux femmes pour un bébé, puis rencontre avec la reine de Saba. Et le compositeur allemand en tire un somptueux oratorio, à redécouvrir.

Schumann, Verroust, Pixis… Deux hautboïstes tirent de l’oubli des partitions du premier XIXe siècle, prouvant que l’instrument n’était, à l’époque, nullement remisé au placard.

La soprano allemande Katharina Ruckgaber embrasse, avec une espièglerie détonnante, des mélodies d’un registre plutôt sombre. Enthousiasmant.

Pour interpréter Bach, Mario Brunello use à merveille de ce petit violoncelle, proche du violon alto, qui connut son heure de gloire dans la première moitié du XVIIIe siècle.

La chanteuse incarne une femme abandonnée par son amant au téléphone, sur une musique de Francis Poulenc inspirée par une pièce de Jean Cocteau.

La soprano est aussi compositrice, et nous fait découvrir huit pièces écrites entre 2012 et 2019, aux influences allant de Wagner au jazz des années 1920.

Le violoniste a choisi de mettre en valeur des compositeurs et compositrices issu·es de minorités discriminées en raison de leur couleur de peau, de leur genre ou de leur orientation sexuelle.